10 BỨC TRANH CỦA VINCENT VAN GOGH, DANH HỌA VAN GOGH VÀ NHỮNG TUYỆT TÁC NGHỆ THUẬT

-
Van Gogh, vị họa sỹ có tầm tác động lớn nhất nạm kỷ 20, đang sớm từ trần ở tuổi 37. Trong suốt cuộc đời và sự nghiệp ngắn ngủi của mình, ông chỉ bán tốt một bức tranh duy nhất với mức giá như cho.

Hãy cùng chiêm ngưỡng và ngắm nhìn những xuất xắc phẩm hội họa của con người kỹ năng nhưng bất hạnh ấy:

Chùm tranh “Hoa hướng dương” - 1890

Van Gogh vẽ xong 4 hay tác hội họa tự khắc họa hoa hướng dương chỉ với sau 6 ngày. Ông giữ cảm hứng và sự tỉnh táo apple trong suốt 6 ngày đó bằng cafe và rượu.

Bạn đang xem: Tranh của vincent van gogh

*

Các nhà nghiên cứu nói rằng khi vẽ những bông hoa hướng dương cũng là khi tâm trạng của Van Gogh tốt nhất, đó là những khoảng thời gian rất ngắn vui vẻ riêng lẻ trong cuộc đời ông. Nhan sắc vàng so với Van Gogh là biểu tượng của ánh khía cạnh trời, sự ấm áp, tình bạn, của niềm vui, hạnh phúc.

Trong văn học tập Hà Lan, hoa hướng dương là hình tượng của sự hy sinh, sự hiến đâng tận tụy với lòng trung thành. Loạt tranh về hoa phía dương của Van Gogh tương khắc họa hoa từ khi nở tính đến khi tàn, còn là ẩn dụ về vòng tuần trả sinh tử.

Bức “Chân dung bác sĩ Gachet” - 1890

“Chân dung chưng sĩ Gachet” là giữa những bức tranh nổi tiếng nhất của danh họa tín đồ Hà Lan - Vincent Van Gogh. Chưng sĩ Paul Gachet vào tranh đó là người chăm lo Van Gogh trong số những năm mon cuối đời.

*

Thoạt tiên, ấn tượng ban đầu của Van Gogh về bác bỏ sĩ Gachet không tốt. Viết thư mang lại em trai, ông nhắc rằng: “Anh nghĩ chúng ta không buộc phải trông cậy vào bác sĩ Gachet.

Ông ấy có lẽ rằng còn bất bình thường hơn anh. Một fan mù đi đường một người mù khác, không hẳn là sau cuối cả nhì sẽ xẻ xuống mương sao?”.

Tuy vậy, trong lá thư sau, Van Gogh lại nói rằng: “Anh vẫn tìm thấy một người chúng ta thật sự ở nơi chưng sĩ Gachet, hệt như một bạn anh trai, đàn anh như thể nhau không chỉ có ở hình hài mà hơn nữa ở tinh thần”.

Sự thân thiện tìm thấy ở chưng sĩ Gachet đã khiến Van Gogh tiến hành bức chân dung với đầy vẻ u sầu này. Đối cùng với Van Gogh, hình hình ảnh bác sĩ Gachet vào tranh như “đang nhăn nhó với hầu như ai quan sát ngắm bức ảnh này”. Đó là khuôn mặt sở hữu “nỗi bi đát của thay hệ”.

“Chân dung chưng sĩ Gachet” được xem như là tác phẩm khắc họa chân dung hiện đại, phá cách, mang ý nghĩa tiên phong, khi không chỉ là đặc tả diện mạo nhân vật nhiều hơn lột tả nội tâm phía bên trong của nhân vật.

Bức “Ông cụ bi lụy bã” (hay “Bên ngưỡng cửa ngõ vĩnh hằng”) - 1890

Bức tranh này được triển khai khi Van Gogh ban đầu bình phục quay trở lại sau một cơn suy sụp nặng trĩu nề, đó cũng là thời khắc hai tháng trước lúc ông bị tiêu diệt - một cái chết nhiều bí hiểm mà thời đó fan ta kết luận là vị tự tử.

*

bốn thế của nhân đồ gia dụng ông rứa trong tranh vốn đã gây tuyệt vời với Van Gogh từ rất nhiều năm trước, vị họa sỹ đã từng triển khai nhiều bức phác hoạ họa bởi chì tương khắc họa tứ thế này, trình bày sự ảm đạm bã, thuyệt vọng tột cùng.

Đối với Van Gogh, cho dù đã nỗ lực rất các nhưng theo ông, những bức ảnh vẫn chẳng thể đặc tả hết nét đẹp của hình hình ảnh mà ông đã thấy trong thực tế: “Bên cạnh Chúa với sự vĩnh hằng, còn có những biểu cảm tuyệt đẹp như thế này nữa. Ông thế này không còn biết rằng vào một phút giây ngồi lặng lặng ở góc cạnh phòng, ông đã tạo nên một hình hình ảnh quý giá, tốt đẹp, đầy cảm xúc, khiến ông như đang siêu gần với khu nhà ở vĩnh hằng của Chúa”.

Đối với thành phầm này, Van Gogh có không ít cảm dấn về tôn giáo. Mặc dù khuôn mặt của nhân vật chính bị đậy giấu nhưng bạn xem vẫn cảm nhận được rất rõ sự bi tráng bã, cay đắng. Đó chắc rằng là nguyên nhân tại sao nhưng Van Gogh từng đánh tên cho bức tranh là “Bên ngưỡng cửa vĩnh hằng” - mỗi một khi nhìn thấy nỗi bi lụy đau, Van Gogh cũng đồng thời luôn luôn nghĩ về Chúa với sự vĩnh hằng.

Bức “Đêm đầy sao” - 1889

Bức tranh tự khắc họa quang đãng cảnh phía bên ngoài phòng bệnh tình của Van Gogh tại một bệnh viện tinh thần nằm tại miền nam nước Pháp. Quang cảnh này được ông quan sát qua ô hành lang cửa số phòng dịch vào buổi đêm, mặc dù vậy, Van Gogh vẽ lại bằng trí lưu giữ vào ban ngày bởi đêm hôm không người mắc bệnh nào được phép “trốn ngủ”.

*

Bức “Đêm đầy sao” là giữa những tác phẩm khét tiếng nhất của Van Gogh, đánh dấu một cách ngoặt quan trọng trong sự nghiệp hội họa của ông lúc Van Gogh ban đầu dành những đất hơn cho trí tưởng tượng phạt huy.


Bức “Đêm đầy sao” cũng là một trong tác phẩm gây nhiều bất đồng quan điểm trong giới phê bình, bao gồm hai ngôi trường phái: một phe cánh tin rằng Van Gogh vẽ khung trời sao bằng trí tưởng tượng, phe cánh còn lại nhận định rằng Van Gogh sẽ khắc họa đúng mực vị trí của những ngôi sao sáng mà ông nhận thấy trên thai trời, rằng ông không thể vẽ bằng sự dễ ợt của trí tưởng tượng.

Nhiều công ty bình tranh thậm chí là còn có niềm tin rằng Van Gogh đã vẽ địa điểm các ngôi sao 5 cánh dựa trên một đoạn ghê thánh phía bên trong cuốn kinh Cựu ước, biểu đạt lại một giấc mơ của thánh Joseph.

Bức “Những cây ôliu” - 1889

Van Gogh vẽ tối thiểu 18 bức tranh về gần như cây ôliu trong thời kỳ điều trị tại căn bệnh viện tâm thần ở miền nam bộ nước Pháp. Hành lang cửa số phòng ông khi đó lộ diện một sân vườn cây ôliu. Bức “Những cây ôliu” luôn được xem như là bức tranh tuy vậy hành cùng với bức “Đêm đầy sao”.

*

Trong đó, “Những cây ô liu” khắc họa quang đãng cảnh ban ngày còn “Đêm đầy sao” xung khắc họa quang cảnh đêm hôm nhìn từ cửa sổ phòng bệnh tình của Van Gogh.

Những bức tranh khắc họa cây ôliu gồm một ý nghĩa quan trọng so với Van Gogh, diễn tả triết lý về cuộc đời, về sự thần thánh, linh nghiệm trong vòng xoay tuần hoàn của cuộc sống đời thường và cả cảm thức về Chúa

Hình ảnh người ta thu hoạch ôliu biểu hiện mối quan hệ hài hòa và hợp lý giữa con tín đồ và thiên nhiên, đồng thời cũng là ẩn dụ về vòng xoay cuộc sống, khi đó, thu hoạch cũng đồng nghĩa tương quan với dòng chết của không ít trái ôliu đang chín.

*

Van Gogh sinh thời thường tìm thấy sự thư giãn, khuây khỏa khi giao hòa với thiên nhiên. Khi vẽ loạt tranh về cây ôliu cũng là lúc ông đã ban đầu lâm bệnh dịch nặng, liên tiếp phải đối mặt với tình trạng xôn xao tâm thần.

Bức “Quán café về đêm” - 1888

Đến hôm nay, khi khác nước ngoài ghé thăm tp Arles của Pháp, bọn họ vẫn có thể tìm lại quán café vị trí Van Gogh từng khắc họa vào bức tranh lừng danh với cách tô điểm vẫn y hệt như cũ.

Xem thêm: Kết Quả Bóng Đá Anh Hôm Nay Và Đêm Qua, Kết Quả Ngoại Hạng Anh Hôm Nay Và Đêm Qua

*

Lý do khiến Van Gogh lựa chọn vẽ tiệm café này là bởi vì nó được thắp sáng mỗi một khi đêm xuống, dựa vào vậy, ông sẽ có được “một tranh ảnh khắc họa màn tối mà không phải sử dụng mang lại màu đen”. Thường các họa sỹ vẽ cảnh tối thường chỉ demo cảnh vật cùng sẽ gửi phác họa thành tranh vào ban ngày, tuy thế Van Gogh đã đưa ra quyết định sẽ vẽ trực tiếp ngay lập tức tại “hiện trường” bất cứ trời tối.

Vì trời tối, buộc phải Van Gogh cần yếu lựa chọn màu sắc một cách thiết yếu xác, tuy vậy, ông lại cho rằng đó là 1 sự nhầm lẫn thú vị vày “đây là cách duy nhất để hoàn toàn có thể thoát thoát ra khỏi những bức ảnh khắc họa màn đêm theo kiểu truyền thống”.

Trong những bức ảnh của mình, Van Gogh luôn luôn thể hiện một lòng hướng đạo, kính Chúa, đó là một nhu yếu thường trực, xuất hiện thêm mỗi lúc ông thế cọ vẽ.

Với bức ảnh này, ban đầu Van Gogh chỉ định dạo phố đêm để khắc họa gần như ngôi sao, cầm cố rồi ông thấy được quang cảnh ở quán cafe và bất chợt nảy ra ý tưởng khắc họa “những con fan sống động lộ diện dưới sự bao che vĩnh hằng của khung trời sao”.

Loạt tranh chân dung từ họa

*

Trong sự nghiệp của Van Gogh, bắt buộc không kể tới những bức chân dung trường đoản cú họa của ông, Van Gogh vẽ hàng trăm bức chân dung trường đoản cú họa với những phong thái khác nhau.

Điều đặc biệt là hiếm lúc Van Gogh ngơi nghỉ trong tranh quan sát thẳng vào mắt tín đồ xem tranh.

Ngoài ra, khi Van Gogh từ bỏ vẽ mình, ông thường quan sát phiên bản thân qua một tấm gương, bởi vậy, thực tế phần khía cạnh bên phải trong tranh lại là phần mặt phía trái của ông và ngược lại.

Một ngày yên gió mon 8 năm 1888 ở thành phố Arles yên gió, ông đã ban đầu cảm hứng của bản thân bằng phần lớn đóa hoa phía dương rực rỡ để tự đó bộ tứ siêu phẩm đã ra đời. Xung quanh tranh hoa hướng dương, danh họa Van Gogh còn để lại tương đối nhiều bức tranh nổi tiếng trái đất như: Đêm đầy sao, Hoa diên vĩ, Cánh đồng lúa mì và bè đảng quạ, coffe vỉa hè vào đêm,.. Trước lúc bị tiêu diệt người họa sỹ đã nhắn giữ hộ một câu ở đầu cuối đầy chua xót “Nỗi bi tráng sẽ kéo dãn dài mãi mãi”. Phải chăng cuộc đời lại tàn tệ với ông như vậy?

Đôi đường nét về cuộc đời của danh họa Van Gogh

Van Gogh đang không thành công về mặt thương mại dịch vụ trong suốt cuộc đời mình, ông còn bị coi là một kẻ điên với một kẻ thất bại. Ông trở bắt buộc nổi tiếng sau khi tự tử với tồn trên trong trí tưởng tượng của công bọn chúng như một nhân kiệt bị hiểu lầm, “nơi quy tụ những bài diễn thuyết về việc điên rồ cùng sáng tạo”. Ngày nay, những tác phẩm của Van Gogh là giữa những bức tranh đắt giá nhất thế giới từng được bán và di tích của ông được vinh danh tại một kho lưu trữ bảo tàng mang tên ông, bảo tàng Van Gogh sinh sống Amsterdam, nơi lưu giữ tủ đồ tranh và bạn dạng vẽ của ông lớn số 1 trên cầm giới.

Top 05 tác phẩm lừng danh nhất trái đất của danh họa Van Gogh01. Đêm đầy sao (tiếng Hà Lan: De sterrennacht)

Là một bức tranh của họa sỹ hậu tuyệt hảo người Hà Lan Vincent van Gogh. Được vẽ trong tháng 6 năm 1889, bức tranh biểu đạt khung cảnh bên ngoài cửa sổ phòng bệnh tình của ông ngơi nghỉ Saint-Rémy-de-Provence, miền nam nước Pháp về đêm, tuy vậy ông đang vẽ bức ảnh vào ban trong ngày hôm qua trí nhớ.<2> Đêm đầy sao ở trong bộ sưu tập của kho lưu trữ bảo tàng Nghệ thuật văn minh ở thành phố New York, 1 phần trong Di đồ của Lillie phường Bliss, từ năm 1941. Tranh ảnh là giữa những tác phẩm nổi tiếng nhất của van Gogh, ghi lại bước ngoặt mang ý nghĩa quyết định đưa sang sự từ do sáng chế to to hơn trong nghệ thuật của ông.

*

02. Hoa diên vĩ

Hoa diên vĩ được vẽ trước lần lên cơn thứ nhất của ông trong nhà thương điên. Bức tranh không tồn tại sự stress cao độ thường thấy trong số những tác phẩm sau này của ông. Ông gọi bức ảnh là “cột thu lôi cho bệnh lý của mình”, vì chưng ông cảm xúc rằng ông rất có thể ngăn bản thân phát điên bằng cách tiếp tục vẽ.

Bức tranh chịu ảnh hưởng của thể loại tranh khắc mộc Nhật bản ukiyo-e, giống như như các tác phẩm không giống của van Gogh tương tự như các họa sỹ cùng thời khác. Sự tương đồng bao được diễn tả ở phần lớn đường viền đậm, các góc độ khác lại và lối tô màu phẳng ko dựa theo hướng của ánh sáng.

*

03. Loạt tranh Hoa phía dương (tên gốc, trong giờ đồng hồ Pháp: Tournesols)

Là tên của hai loạt tranh về tĩnh đồ gia dụng được vẽ bởi họa sỹ người Hà Lan Vincent van Gogh. Loạt tranh đầu tiên, được triển khai ở Paris năm 1887, diễn đạt những hoa lá nằm cùng bề mặt đất, trong những lúc loạt tranh thứ hai, triển khai một năm tiếp đến tại Arles, lại vẽ một bó hoa hướng dương đặt trong một loại bình.

Trong vai trung phong trí của họa sĩ, cả hai bộ đều được kết nối với tên của fan bạn-họa sĩ Paul Gauguin, người đã cài đặt hai bức tranh theo phiên bản tại Paris. Khoảng tầm tám tháng sau, Van Gogh hi vọng được sẽ mừng đón và gây tuyệt hảo với Gauguin một lần nữa với Hoa phía dương, hôm nay là một phần của bộ trang trí nhà Vàng, mà lại ông sẵn sàng cho phòng tiếp khách của ngôi nhà của chính mình ở Arles, địa điểm Gauguin đã ở lại. Sau thời điểm Gauguin rời đi, Van Gogh đã tưởng tượng ra nhì phiên bản là trang trí phía hai bên cánh cho bức Berceuse Triptych, và sau cuối ông đã đưa chúng nó vào triển lãm Les XX Bruxelles của mình.

*

04. Hoa hạnh nhân

Hoa hạnh nhân là 1 trong loạt các tác phẩm được vẽ vào tầm khoảng năm 1888 với 1890 tại miền nam nước Pháp với chủ thể hoa hạnh nhân nở. Loại hoa này rất quan trọng với van Gogh. Chúng đại diện thay mặt cho sự thức tỉnh với hy vọng. Ông khôn cùng thích bọn chúng về mặt thẩm mỹ và tìm kiếm thấy nụ cười trong câu hỏi những bông hạnh nhân này. Loạt tranh Hoa hạnh nhân được Van Gogh thực hiện để chào mừng sự ra đời của con cháu trai cùng trùng thương hiệu với mình, là nhỏ của em trai Theo cùng em dâu Jo.

*

05. Coffe vỉa hè trong tối (Cafe Terrace at Night)

Cafe Terrace at Night là giữa những bức tranh thứ nhất mà Van Gogh thực hiện khi ông cho Arles . Quán cafe ở Arles vẫn tồn tại cho tới ngày nay cùng được thay tên thành cà phê Van Gogh. Đây là một trong những điểm mê say khách du ngoạn lớn so với những người hâm mộ Van Gogh.

Bức tranh này là trong số những tác phẩm thẩm mỹ và nghệ thuật được công nhận và trích dẫn các nhất. Sự khét tiếng của nó đối đầu và cạnh tranh với những bức tranh Hoa hướng dương với Đêm đầy sao có tính hình tượng của Van Gogh.

Van Gogh đang dựng giá bán vẽ của mình ở kế bên trời với vào ban đêm để vẽ cảnh này. Đây là một thực hành nhưng mà ông đã giao lưu và học hỏi từ những người theo ngôi trường phái tuyệt hảo ở Paris. Tuy nhiên, anh không vẽ cảnh như anh quan tiếp giáp mà sử dụng color và nét vẽ nhằm thể hiện cảm giác của mình. Trong tranh ảnh này, Van Gogh mô tả sự phấn khích cùng vui vẻ.

Điều thú vui là Van Gogh chưa bao giờ ký thương hiệu vào tranh ảnh này. Mặc dù nhiên, những nhà sử học thẩm mỹ và nghệ thuật biết rằng ông đang vẽ bức ảnh này từ không hề ít bức thư mà ông đang viết cho những thành viên trong gia đình về tác phẩm nghệ thuật và thẩm mỹ này.

*

Nếu thực thụ thích cùng đam mê nghệ thuật và thẩm mỹ của Van Gogh, các chúng ta cũng có thể tự tay vẽ nên những tác phẩm nổi tiếng của ông bởi tranh số hóa. Tiệm vẽ mùa hè luôn luôn có sẵn các mẫu tranh của Van Gogh với rất tốt sẽ thỏa mãn nhu cầu lòng hâm mộ của các bạn.